#colachomendoza

10 Mar 2026 Homenaje, Vallenato #alejoduran, #AlfredoGutiérrez, #artistavallenato, #colachomendoza, #Vallenato, #vallenatofm

Rumbo al Festival Vallenato 2026: Los 3 Reyes que definieron la historia del folclor

VallenatoFm

La cuenta regresiva ha comenzado. Con la 59ª edición del Festival de la Leyenda Vallenata a la vuelta de la esquina, el ambiente en Valledupar ya huele a fiesta, caja y guacharaca. En Vallenato FM, la emisora del vallenato, queremos preparar los oídos de nuestra audiencia recordando a tres gigantes que no solo ganaron una corona, sino que esculpieron el ADN de nuestra música.

1. Alejandro Durán: El primer monarca (1968)

Con respecto al origen de la leyenda, no se puede hablar del festival sin mencionar al “Negro Grande de la Magdalena”. En 1968, Alejandro Durán se convirtió en el primer Rey Vallenato de la historia. Su estilo, marcado por una cadencia única y esa voz llena de lamento y campo, estableció el estándar de lo que debe ser un juglar. Su interpretación de los cuatro aires fue la base sobre la cual se construyó todo el sistema competitivo que hoy, 59 años después, seguimos celebrando en la tarima.

2. Alfredo Gutiérrez: El indomable Tri-Rey (1974, 1978, 1986)

La figura de Alfredo Gutiérrez es sinónimo de maestría y virtuosismo. El “Rebelde del Acordeón” ostenta un récord que lo sitúa en el olimpo del folclor: es el único Tri-Rey Vallenato. Con sus triunfos en 1974, 1978 y 1986, Alfredo demostró que se podía ser un innovador internacional sin perder la esencia de la nota pura. Su agilidad en los pitos y su capacidad para conectar con el pueblo lo convirtieron en un referente eterno para las nuevas generaciones de acordeoneros.

3. Nicolás ‘Colacho’ Mendoza: La elegancia hecha nota (1969 y 1987)

Cerramos este podio de honor con el gran Nicolás Elías ‘Colacho’ Mendoza. Ganador en 1969 y consagrado como Rey de Reyes en 1987, ‘Colacho’ representó la elegancia y la distinción en el acordeón. Su estilo era sobrio, preciso y con una técnica envidiable que cautivó tanto a la élite como al pueblo. Su legado no solo está en sus coronas, sino en haber sido el compañero de fórmula de los más grandes cantantes, dejando una escuela de interpretación que aún hoy es estudiada por quienes aspiran al trono en esta edición 59.

Pronto estará aquí, esta nueva edición del festival con el mismo respeto y pasión con la que estos tres maestros defendieron su nota. El 2026 nos traerá un nuevo monarca, pero el recuerdo de Alejo, Alfredo y Colacho seguirá siendo el faro que guía nuestro camino musical.

9 Mar 2026 Uncategorized #artistavallenato, #colachomendoza, #DiomedesDiaz, #Vallenato, #vallenatofm

La era dorada de ‘Colacho’ Mendoza: El arquitecto del éxito de Diomedes Díaz

VallenatoFm

Hablar de la elegancia en el acordeón es evocar la figura de Nicolás Elías ‘Colacho’ Mendoza. En Vallenato FM, la emisora del vallenato, recordamos la que fue, para muchos, la etapa más brillante y definitiva en la carrera del Rey de Reyes: su unión con el joven Diomedes Díaz, un “matrimonio musical” que transformó la historia del folclor entre finales de los 70 y principios de los 80.

El encuentro de dos gigantes

En relación con los antecedentes, para 1978, ‘Colacho’ ya era la figura más respetada de Valledupar. Venía de consolidar a Jorge Oñate con cuatro álbumes magistrales, pero decidió apostar por un joven talento de La Junta que prometía ser el nuevo fenómeno. Así nació el álbum “Dos Grandes”, el primer paso de una llave que combinó la maestría técnica de Mendoza con el carisma arrollador de ‘El Cacique’.

Seis años de cátedra vallenata

Durante seis años de unión, esta dupla entregó al mundo siete producciones discográficas y un total de 85 canciones que hoy son patrimonio nacional. Éxitos como ‘El gavilán mayor’, ‘María’, ‘Así es la vida’ y ‘Señor gerente’ no solo dominaron la radio, sino que definieron el sonido del vallenato auténtico. ‘Colacho’, siempre distinguido con su sombrero y su estilo refinado, fue el mentor que pulió el talento de Diomedes, dándole la estructura musical necesaria para alcanzar el estrellato.

El fin de un ciclo y el relevo generacional

La historia llegó a su capítulo final tras una sutil controversia. En su último trabajo juntos, la inclusión de tres temas grabados por un joven ‘Cocha’ Molina generó la molestia del maestro Mendoza. Fiel a su caballerosidad, ‘Colacho’ decidió dar un paso al costado, pero no sin antes dejar el camino pavimentado para que Diomedes se consagrara definitivamente. Su retiro de la agrupación no fue una derrota, sino el cierre de una época donde la elegancia y el respeto por la nota pura fueron la ley.

8 Mar 2026 Uncategorized #acordeon, #artistavallenato, #colachomendoza, #Vallenato, #vallenatofm

El acordeón vs. El micrófono: ¿Cómo cambió el protagonismo en el vallenato?

VallenatoFm

Es innegable que la estructura de nuestras agrupaciones ha dado un giro de 180 grados con el paso de las décadas. En Vallenato FM, la emisora del vallenato, analizamos cómo el acordeonero, quien antes era el eje central y director musical del conjunto, ha cedido gran parte del foco mediático al cantante. Este fenómeno no solo responde a gustos musicales, sino a una profunda transformación en la industria y el marketing actual.

De la era de los juglares al reinado de la voz

En los inicios, el vallenato moderno se construyó bajo el liderazgo del acordeón. Figuras legendarias como Colacho Mendoza no solo acompañaban; ellos dictaban el sentimiento y la identidad sonora de cada obra. El acordeonero era el creativo, el improvisador y el alma del grupo. Sin embargo, a partir de los años 90, el auge comercial empezó a priorizar la imagen del vocalista, convirtiéndolo en el rostro visible necesario para conquistar mercados internacionales y plataformas digitales.

El marketing y el impacto de las redes sociales

La forma en que consumimos música hoy ha acelerado este cambio. En la era de Instagram y TikTok, el público busca conectar con historias personales y rostros reconocibles. El cantante, al ser el encargado de transmitir la letra y la emoción directa, se convierte en la figura más fácil de posicionar. Aunque el acordeonero sigue siendo el motor musical, su presencia en la narrativa publicitaria se ha visto reducida frente al carisma y la proyección del intérprete vocal.

En la actualidad, nos enfrentamos a un debate sobre la identidad del género. Si bien este modelo ha permitido que el vallenato llegue a nuevas audiencias, también plantea el reto de no invisibilizar el valor artístico del músico. El acordeón sigue siendo el corazón del folclor y el elemento que nos diferencia del resto de los ritmos latinos; sin él, la esencia se perdería por completo.